Hasta el 5 de mayo accede a «Transeúntes», la exposición de Sebastián Mejías en Museo Baburizza
El trabajo de Sebastián Mejia investiga la manera en que habitamos el espacio, particularmente las ciudades. La fotografía es una excelente herramienta para esto; y es lo que se ha dedicado a explorar en «Transeúntes», la nueva muestra digital que se exhibe en el Museo de Bellas Artes de Valparaíso.
A través de 35 imágenes que componen la muestra, se podrá conocer este proyecto que sigue el recorrido biográfico del autor. La mayoría de las fotografías son de Bogotá, escenas de Nueva York y Santiago de Chile, lugares que han marcado una época en el trabajo del autor.
Rafael Torres, director del Museo Baburizza, valoró poder exhibir las fotografías de Mejía. “Al ver el trabajo fotográfico de Sebastián Mejía, tenemos la oportunidad de sentir que estamos viajando y recorriendo distintas ciudades a través de su lente. En tiempos en los cuales tenemos que permanecer en casa, poder apreciar estas imágenes son una gran oportunidad para recorrer el mundo desde la virtualidad”.
La exposición se exhibirá desde el 5 de abril al 5 de mayo en el sitio web del recinto cultural porteño
Nos hemos estado preguntando: ¿qué pasa con el mundo del tatuaje en nuestra Región? En la piel de diversos ciudadanos desfilan diseños que más que historias, cuentan sobre talentos únicos y una capacidad de creatividad y paciencia especiales.
Esto fue el puntapié inicial para buscar y dar a conocer algunos y algunas tatuadores locales. ¿Qué estilos, diseños y manos tienen ya ganado su espacio en el gran Valparaíso? Vamos descubriendo poco a poco más de este interesante mundo.
Trazos del interior
Desde Quilpué, Sin Prejuicio Art llevaba años funcionando en el centro de la comuna y generando una comunidad en torno al tatuaje. Un estudio que fue integrando talentos como Caz Tatu a sus filas.
A pesar de que el trabajo hoy se ve truncado, en especial a nivel de estudio, Caz continúa haciendo sus diseños con Sin Prejuicio. Su estilo es de trazos delgados, “cuando alguien tiene una idea, primero pido que me transmitan ese mensaje, que intenten dibujarla ellos. En conjunto esas ideas se van puliendo, lo que resulta en una mezcla entre la persona y mi estilo. Esa combinación
sorpresiva me encanta”.
Con respecto a cómo llegó a este rubro, Caz comenzó como aficionada a la ilustración y formándose en cuanto a diseño. De a poco ese talento se mezcló con la aguja y la piel de otros, hasta llevarla a su momento actual, donde ya lleva más de 1.000 tatuajes.
Territorio, tinta y técnica
Un poco más al interior, en la comuna de Villa Alemana, encontramos a Daniela Sumpai. Llegué a Daniela al ver uno de sus trabajos realizados en la piel de una amiga. La particularidad es que lleva a cabo la técnica handpoke, que consta de empujar a mano una aguja esterilizada.
Cada pinchazo que esparce la tinta, genera un cambio en la primera capa de la piel. A Daniela le interesan temáticas como el territorio, el medio ambiente y además de su trabajo como tatuadora promueve instancias que llamen a la acción en este sentido.
“Tatuar con esta técnica involucra paciencia y concentración, es un proceso de entrega”, cuenta Daniela, quien se ha encargado de aprender por sí sola, practicando en su mismo cuerpo para poder ejercer este oficio.
En su caso, casi todo los diseños se concentran en símbolos y amuletos con significados de conexión más espitiruales con el entorno y la tierra.
Mirando hacia Valparaíso
En el puerto principal, como en todas partes, hay muchas decenas de talentos. La ratattooille es uno de ellos: Ratón es un tatuador que lleva años trabajando, viviendo en distintos puntos de la Región, y hoy haciendo lo que más le gusta desde Valparaíso.
Desde hace años que ha logrado ganar su fama, participando también en instancias performáticas como las jornadas de FUEGO Acciones en cemento, donde durante el Estallido 2019 Ratón tatuó algunas jornadas como acción de arte en pleno cumming, con su talento indiscutible.
En cada caso, el estilo personal de cada autor/a se entremezcla con los pedidos del público, y cada quien se va armando su nicho. Desde otro cerro también está Nico, Malos Trazos (Valparaíso), quien tiene un trazo más grueso y una suerte de imprenta en torno a caricaturas: tiene su propia manera de expresar e interpretar rostros, por ejemplo.
“A mí lo que me interesa es poder generar un trabajo en equipo con quien se tatúa: llegan con una idea, pero la transformamos”, dice Nico, quien ha logrado generar una estética muy especial, con elementos más latinoamericanos.
Cuatro exponentes de los muchos que hay en la escena local. Estos son nuestros primeros pasos en adentrarnos en estos procesos creativos que involucra el tatuaje: mucha piel y talento que seguiremos descubriendo en Valparaíso Creativo.
Galería en .MOV: BAJ Valparaíso presenta programación de exposiciones 2021
Artistas locales serán los encargados de dar vida al primer ciclo de exposiciones online, con un total de seis nuevas muestras que serán estrenadas en formato virtual a través de la página web de Balmaceda Arte Joven (www.baj.cl). Con temáticas vinculadas a la memoria, violencias, el cotidiano, entre otras, participarán de esta instancia Danny Reveco, el colectivo Pésimo Servicio, Paz Olivares Droguett, Gabriel Holzapfel, Felipe Rubio y Carolina Agüero, quien inaugurará las muestras 2021.
“Este ciclo de exposiciones viene a dar cuenta del trabajo de artistas activos en la escena local y nacional, con una producción artística comprometida con el actual contexto social. Son el resultado de procesos críticos, de una generación de creadores y creadoras que se ha dedicado a amplificar mensajes que invitan a profundizar en la reflexión individual y colectiva”, indica Federico Botto, director de la sede regional.
El ciclo 2021 continuará su programación con las obras No + toque de queda, de Danny Reveco; Chile Mata, del colectivo interdisciplinar Pésimo Servicio; (D)Room solo, de Gabriel Holzapfel; Portales, de Paz Olivares Droguett; y Maritorio, de Felipe Rubio. Cada una de ellas será liberada de manera mensual en la web de Balmaceda (www.baj.cl).
Sobre la curatoría de esta muestra, comenta Daniela Fuentes, encargada de Programación de la sede porteña: «Mirando este Ciclo en perspectiva, creo que las obras presentadas comparten, desde diversas experiencias y pulsiones, una lectura crítica de Valparaíso como territorio, de su espacio urbano, natural y social, aportando en muchos casos a re-configuración de éste”.
74 Nudos
Con la muestra a cargo de la fotógrafa Carolina Agüero se dará por inaugurada la primera edición en línea de Galería en .MOV. A partir de su trabajo vinculado a la investigación de inquietudes personales, sociales y reflexivas para la identidad local, la artista presentará este conjunto de obras que nacen a raíz de la historia de una niña de 12 años violentada sexualmente por alguien de su círculo familiar.
Esta exposición en formato audiovisual está disponible desde el Jueves 11 de Marzo, a través del siguiente link.
Si quieres participar y conocer más detalles de estas actividades de mediación, debes contactarte al correo infovalparaiso@baj.cl. Sobre detalles de las exposiciones de Galería en .MOV, visita www.baj.cl .
Experimentando con los oficios desde Quillota
Bosquecito Caravana está trabajando con la edición y encuadernación desde Quillota. Compuesto por Valentina Sepúlveda y Rodrigo Manríquez, ambos comenzaron haciendo libretas, hasta lanzar su propia agenda 2021. Aún están comenzando y tienen mucho camino por recorrer:
– ¿Cómo comienza Bosquecito Caravana?
-Comienza en un viaje que hicimos con Valentina hace un año. Fuimos a Córdoba y en este lugar, tuvimos la oportunidad de ver y visitar muchas librerías. Quedamos muy enamorados de la ciudad, y en conversaciones durante el viaje surgió la idea de formar una especie de imprenta, donde pudiéramos desarrollar la encuadernación e impresión de distintas cosas.
De una u otra forma, teníamos la necesidad de imprimir y publicar de alguna forma mis ilustraciones, y ese objetivo es el inicial.
– ¿Qué los motivó a lanzarse con la agenda?
-Fue una idea de Valentina, por el fin de año y generalmente es un producto que se solicita harto. Nos costó porque teníamos que contar con implementos más grandes, otros materiales, y eso nos empujó a buscar nuevas herramientas de trabaja e ir montando de a poco el taller que tenemos.
Tuvimos que hacer muchas agendas en muy poco tiempo, jamás lo habíamos hecho y fue un desafío enorme. Desarrollar el diseño, organizarla, su encuadernación. Tiene ilustraciones propias.
Tomamos un concepto, que es el de la polilla, que en un momento decían que eran plaga, pero de alguna forma son necesarias para todo nuestro ciclo natural, y son parte de los procesos de la vida. Aunque no nos gusten. Y desde ahí desarrollamos algo.
– ¿Cómo se imaginan que seguirán? ¿Qué quieren hacer? He visto sus libretas, además de los encargos que les pueden hacer, ¿qué quieren experimentar?
– La verdad es que en el último tiempo, la producción de libretas ha sido más intermitente. Tenemos muchas cosas en mente, ojalá editar libros, pero ya es otro tema. Se necesita un equipo más grande.
Creo que lo más cercano y factible es idear fanzines, publicaciones pequeñas y jugar con la ilustración y la literatura, que son cosas que me gustan mucho. Ojalá de la mano con un cambio de imagen de lo que comenzó.
– Nombren otros emprendimientos creativos de cualquier tipo que les gusten y sean de la región.
-Corazón de Hueso, una editorial de Valparaíso que se trasladó a Quillota, y su trabajo es muy lindo. Lo conocimos en una Feria de Oficios recientemente, y conocerles fue un empujoncito conocer otras historias.
Expo virtual y presencial: Centro Gabriela Mistral de Villa Alemana estrena muestra de pintura
El Centro Cultura y Patrimonio de Villa Alemana a visitar la Expo Virtual y Presencial «Delirismos» de Alberto Pinto Recabal, una colección de obras nacidas desde el 2014 como una necesidad expresiva del artista por transitar perspectivas psicodélicas y febriles de su personalidad identitaria.
Alberto es Pintor y Artista Autodidacta, Profesor de Lenguaje y Comunicación Licenciado en Educación, Universidad de Playa Ancha. Nieto del pintor porteño Alfredo Pinto Meneses, de quién recibe las primeras nociones básicas de las técnicas de pintura al óleo.
La exposición estará disponible desde el 01 al 25 de febrero, en nuestras redes sociales y de Lunes a viernes de 09:00 a 14:00 o de 15:00 a 19:00 horas en Sala Museo del Centro Cultural Gabriela Mistral, Villa Alemana.
Puedes disfrutar en línea de la muestra pinchando aquí.
Mon Laferte pinta amplio mural en Valparaíso por exposición en Galería Bahía Utópica
Mon Laferte inaugura con gran mural su muestra «Procesión», la que estará disponible en la galería de arte Bahía Utópica de manera presencial. Desde el 15 de febrero al 12 de marzo.
La artista chilena Mon Laferte ha desarrollado una nutrida producción en dibujo, pintura y grabado paralelo a su carrera musical. En México realizó la exposición “Gestos” (Museo de la Ciudad de México, 2020) e instaló su propia galería de arte (Mon Laferte Galería de Arte.Tepoztlán, Morenos, 2020).
“Procesión” es la primera exposición individual de Mon Laferte en Chile. Realizar esta actividad en Valparaíso -en medio de una pandemia que ha repercutido gravemente en el quehacer social y cultural, entre otros- implica un logro invaluable para Bahía Utópica.
«La galería agradece la decisión de la artista por exponer en la ciudad -con la que ha declarado poseer emotivos nexos vivenciales- ya que reactiva el circuito de difusión creativa y de generación de lazos identitarios entre el arte la comunidad».
Su pintura más reciente destaca por la versatilidad y desenfado en la ejecución, en que confluyen diversas vertientes discursivas. En su imaginario ecléctico, la pintura de Mon Laferte posee una clara vocación por lo urbano. A su vez, existe una clara impronta de la tradición latinoamericana, un sentido devocional e intimista en las acciones y espacios. Lo cotidiano y profano, ese espacio de recogimiento, del don por la ofrenda, tan propio del sincretismo latinoamericano y en particular de la tradición de los exvotos mexicanos.
Exposición: V Bienal Internacional de Grabado Carlos Hermosilla en Sala El Peral y Museo Baburizza
A comienzos del 2019, el Departamento de Desarrollo Cultural de la Ilustre Municipalidad de Valparaíso, llevó a cabo la V versión de la Bienal Internacional de Grabado Carlos Hermosilla. En esta ocasión, el tema propuesto fue “Asunto de poder”, el cual buscaba que artistas desde el arte de la visualidad pudieran reunir ideas y reflexiones a nivel nacional e internacional.
Entre el estallido social y la crisis sanitaria se alargó el proceso, desarrollándose durante el 2020. En esta oportunidad se invitó a la comunidad de artistas a crear desde una perspectiva crítica y personal la realidad que vivía la sociedad.
Tras finalizar la convocatoria, 78 grabadores de países como Argentina, Chile, España, Estados Unidos, Polonia, entre otros, fueron parte de este destacado concurso. De los más de 100 trabajos recibidos, 46 fueron seleccionados, dando un total de 43 expositores que utilizaron amplias técnicas en sus obras.
“El envío de las obras permitió visualizar estos temas que son latentes y complejos sobre todo nuestro continente. La diversidad gráfica multiejemplar de gran oficio, potente carga visual en forma y contenido que hacen brillar la disciplina del grabado”, dijo David Contreras, curador de la muestra.
La muestra de grabados está disponible desde el 15 de enero en horario de 10:00 a 16:30 horas. Se exhibirá en la Sala Extensión del Museo Baburizza y Sala El Peral de lunes a viernes de manera liberada.
a repercutido gravemente en el quehacer social y cultural, entre otros- implica un logro invaluable para Bahía Utópica.
